„Helle Nächte“: Fader Vater-Sohn-Trip
Die Geschichte von Vater und Sohn, die sich vor der kargen Kulisse Norwegens annähern, ist leider ein ziemlich schweigsamer Roadtrip mit aufdringlicher Symbolik.
Der Vater hält sich hartnäckig als das Symbol der fehlgeleiteten innerfamiliären Kommunikation. Noch immer wabert das Bild des cholerischen Patriarchen durch die Kunst, der sich in seiner nach Bartwichse, Leder und Zigarren muffelnden Schreibstube verschanzt, vergilbte Bücher wälzt, Freunde aus der Freimaurerloge empfängt und seinen Kindern nur zu Weihnachten halbherzig durchs Haar streicht. Die Vaterfigur hat sich natürlich mittlerweile der Steifheit des Gehrocks entledigt und ist mit Scheidung, Selbstständigkeit und Smartphone fürs neue Millennium aufgefrischt worden. Die Grundzutaten Absenz, Desinteresse und emotionaler Ungeschmeidigkeit sind jedoch geblieben.
Regisseur Thomas Arslan widmet sich in seinem neuen Film „Helle Nächte“ ebenjenen väterlichen Verfehlungen. Michael (Georg Friedrich) reist nach Norwegen, um dort seinen Vater zu beerdigen. Er überredet seinen 14-jährigen Sohn Luis (Tristan Göbel), zu dem er seit Jahren nur sporadisch Kontakt hat, ihn zu begleiten. Und so fährt das Vater-Sohn-Gespann zur Zeit der Sommersonnenwende angespannt schweigend durch die karge Landschaft Norwegens, die nie im Schutz der Dunkelheit verschwindet.Strereotypes Schweigen
Eigentlich ist Thomas Arslan ein Meister der minimalistischen Erzählung: In „Ferien“ hat er auf Basis des Nichtstuns das soziale Gefüge einer Familie seziert und dabei en passant gesellschaftliche Strukturen aufgezeigt, in „Gold“ hat er Nina Hoss als Goldschürferin Richtung Klondyke River geschickt, wobei der Weg bereits das Ziel war. In „Helle Nächte“ verkommt das entschleunigte Familienporträt aber zu einem faden Roadtrip. Statt differenzierter Stille dominiert hier das stereotype Schweigen, das ebenso schwer auszuhalten ist wie der krampfhafte Versuch des Vaters, mit der gemeinsamen Reise die Versäumnisse der Vergangenheit aufzuholen. Hinzu kommt eine wenig subtile Symbolik. Da kann auch der großartige Georg Friedrich nichts ändern, der auf der diesjährigen Berlinale für diese Rolle als Bester Darsteller ausgezeichnet wurde.
